Hoàng cung - Từ truyện tranh về hoàng gia Hàn Quốc đến câu chuyện trang phục truyền thống
Khỏi đầu từ việc cách tân Hanbok trong Goong, thế hệ trẻ Hàn Quốc đã đón nhận trang phục truyền thống đất nước mình như thế nào?
Dosi-in · 2021-07-16 · Tin tức
Tại Việt Nam vào năm 2012, các tín đồ manhwa (truyện tranh Hàn Quốc), đặc biệt với phái nữ, hẳn đều đã quen thuộc với bộ truyện tranh Goong – Hoàng Cung. Bằng nét vẽ của mình, tác giả Park So Hee đã dẫn dắt người đọc đến với chế độ quân chủ lập hiến của Hàn Quốc. Về chế độ chủ lập hiến (hay quân chủ đại nghị), nổi tiếng nhất trên thế giới có thể kế đến Vương quốc Anh hay Nhật Bản, Thái Lan,... khi hoàng tộc vẫn được giữ nguyên từ thời phong kiến nhưng vị quân vương không nắm thực quyền, quyền lực chính trị của đất nước sẽ thuộc về Quốc Hội do đảng phái được bầu lãnh đạo. Nói cách khác, nhà vua và hoàng hậu cùng các vị trí khác trong hoàng tộc sẽ đóng vai trò biểu tượng, "nhà vua trị vì nhưng không cai trị", chăm lo cho đời sống tinh thần của người dân nước họ. Hàn Quốc thực tế không theo quân chủ đại nghị, nhưng Hàn Quốc trong Goong thì có. Hoàng Cung là câu chuyện về một cô gái thường dân được đưa vào trong cung làm thái tử phi ở độ tuổi rất trẻ. Và những câu chuyện về tình bạn, tình yêu và gia đình cũng bắt đầu từ đây.
(Manhwa Goong) Truyện được xuất bản lần đầu tiên tại Hàn Quốc vào năm 2002, sau đó được chuyển thể thành phim năm 2006 đã thu hút sự chú ý của đông đảo khán giả toàn Châu Á. Bên cạnh cốt truyện vừa xa lạ (vì thay đổi cơ cấu chính trị nhà nước Hàn Quốc), vừa gần gũi (tựa câu chuyện cô bé Lọ Lem thời hiện đại cưới Hoàng Tử), nhưng bên cạnh đó, nó còn thu hút người xem bởi trang phục truyền thống của xứ sở kim chi. 
(Hanbok truyền thống trong Goong) Vì nội dung chính của truyện xoay quanh đời sống của hoàng tộc, mà hoàng tốc với tính chất lịch sử lâu đời thì điều đơn giản nhất để thể hiện được những giá trị di sản của nó chính là trang phục truyền thống. Với màu sắc rực rỡ và hình dáng độc đáo, Hanbok, hay trang phục truyền thống của Hàn, thường được xem là một trong những yếu tố mang tính biểu tượng của văn hóa Hàn Quốc. Cho đến một thế kỷ trước, người dân xứ sở kim chi vẫn mặc hanbok như trang phục hàng ngày để đi làm, đi học và đi chơi nơi công cộng. Truyền thống mặc trang phục cầu kỳ, nhiều lớp cuối cùng đã phai nhạt khi người Hàn Quốc chọn sự tiện lợi của trang phục kiểu phương Tây. Với Hanbok, nó sang trọng và lộng lẫy và vô cùng kín đáo nhưng bởi kiểu dáng đặc trưng với nhiều lớp váy, áo khác nhau đã tạo nên sự phức tạp, rườm rà trong cách mặc, vì vậy trong thời điểm hiện tại, Hanbok thường chỉ xuất hiện trong các dịp lễ hội hoặc tiệc mang tính chất trang trọng. 
(Bae Suzy và bộ ảnh chụp cùng Hanbok cho 1st Look) Tác giả Park So Hee của Hoàng Cung không chỉ vẽ lại những phục trang mang tinh thần cổ truyền của đất nước, được khoác lên người của những nhân vật đóng vai trò quan trọng trong hoàng tộc, mà qua nhân vật Shin Chae Gyeong - cô gái thường dân trở thành thái tử phi - nữ họa sĩ đã cách điệu Hanbok trở nên thoải mái hơn, gần gũi hơn, dễ mặc hơn với các bạn trẻ. Không chỉ dừng lại tại các trang truyện, những trang phục Hanbok cách tân trong truyện được đưa lên màn ảnh nhỏ với tên gọi Princess Hours đã tạo nên một làn sóng ủng hộ từ các khán giả trẻ. Từ đó, Hanbok cách tân đã dần trở thành trang phục dạo phố của nhiều bạn trẻ Hàn khi được thiết lại vô cùng trẻ trung, gọn gàng, xinh xắn và không kém phần thời trang. 
(Hanbok cách điệu trong Goong) 
(Hanbok trong Princess Hour) Trong khoảng thời gian 2014 - 2017, trước sự nhen nhóm bùng nổ của thời trang đường phố, ý tưởng kết hợp trang phục truyền thống lại có thể dễ dàng dạo phố được hình thành, và hình ảnh các bạn nữ với Hanbok cách điệu cứ thế xuất hiện trên các con đường của Hàn, từ Seoul đến Busan. Lan tỏa khắp Châu Á cùng làn sóng Hallyu, ai cũng muốn sở hữu một bộ trang phục xinh xắn đó cho riêng mình. Các thương hiệu nội địa Hàn Quốc tất nhiên không nằm ngoài vòng xoáy này. Lấy cảm hứng từ bộ truyện Goong, vào năm 2014, Hwang Yi-seul (hay còn được gọi là Dew Hwang) đã thành lập nên Leesle với xuất phát điểm từ ý tưởng cho phép mọi người mặc Hanbok bình thường như khi họ mặc một chiếc quần jean. Để biến những điều trên thành hiện thực, Dew Hwang tìm cách chuyển đổi sự truyền thống thành các đặc điểm thích hợp hơn hiện có, chẳng hạn như sử dụng nút bấm để thay thế dây buộc. Thiết kế của cô điều chỉnh phần độ dài và chu vi của váy, thu hẹp tay áo, thay thế các dây buộc dài rườm rà bằng các nút thắt bật tắt, đảm bảo sự tự do di chuyển cho người mặc. Hanbok cách tân thời điểm đó đã bùng nổ thành xu hướng tại Hàn Quốc. 
(Thiết kế của Hwang Yi-seul) Không chỉ dừng lại tại sự ra mắt của một thương hiệu nội địa, tại Seoul Fashion Week 2015, những bạn gái trẻ mặc Hanbok đã gây ra một làn sóng săn ảnh mỗi khi họ xuất hiện. Trang phục truyền thống và thời trang đường phố phần nào đã để lại tác động lẫn nhau. Không chỉ dừng lại ở đó, bộ sưu tập Resort 2016 của Chanel, được dẫn dắt bởi ngài Karl Lagerfeld quá cố, đã đưa những cảm hứng từ trang phục truyền thống Hàn Quốc lên sàn diễn của mình. 
(Hanbok tại Seoul Fashion Week 2015) 
(Chanel Resort 2016) Khi làn sóng Hallyu đổ bộ ra khắp Châu Á, rồi đến thế giới, đó cũng là lúc người Hàn gây ấn tượng với toàn cầu không chỉ về âm nhạc, điện ảnh, thời trang,... mà còn cả văn hóa. Khi bạn yêu thích điều gì, thì sẽ khám phá nó một cách hăng say, và điều đó cũng đúng với những ai đã trót phải lòng xứ sở kim chi này. Vậy nên, Hanbok, biểu tượng của văn hóa, đã tạo dựng nên một tượng thành của sự yêu mến khắp thế giới. 
(Sulli chụp bộ ảnh Hanbok cho Tạp chí W) 
(Blackpink cùng Hanbok cách điệu) Câu chuyện của Việt Nam Việt Nam của chúng ta đã trải qua lịch sử với hơn nghìn năm văn hiến, với Áo Dài đóng vai trò là quốc phục. Hiện nay, ta có thể gặp hình ảnh các nữ sinh cấp 3 thướt tha trong bộ Áo Dài; các chị, các dì, các mẹ khi tham dự các chương trình hoặc sự kiện, ngày lễ trang trọng đều mặc Áo Dài; các bạn, chị,... khi làm việc trong các môi trường bắt buộc dùng quốc phục như tiếp viên hàng không, giáo viên,... đều mặc Áo Dài. Vậy còn với giới trẻ thì sao? 
(Nguồn hình: báo Thanh Niên) 
(Đồng phục áo dài của Vietnam Airline) Những năm trở lại đây, vào dịp Tết, Áo Dài cách tân dường như đã trở thành một món ăn tinh thần không thể thiếu cho các bạn trẻ. Hình ảnh các bạn gái xúng xính Áo Dài chụp hình tại các đường hoa nổi tiếng tại Sài Gòn hay Phố Cổ Hà Nội, xuất hiện dày đặc trên các kênh mạng xã hội như Facebook, Instagram. Nếu trước đây Áo Dài truyền thống được ưu tiên hàng đầu trong các dịp Lễ, Tết và được diện bởi các bà, các dì, các mẹ,… thì hôm nay, thế hệ trẻ Việt Nam đã tiếp cận bằng cách thức gần gũi hơn: Áo Dài cách tân, dù biến Áo Dài trở nên hiện đại hơn nhưng vẫn giữ được nét kín đáo của Áo Dài, đó là điểm cộng đáng ghi nhận của các thương hiệu nội địa Việt Nam. 
(Thiết kế Áo Dài của KIDO) 
(Thiết kế Áo Dài của Item du Jour) 
(Thiết kế Áo Dài của NakedbyV) Mỗi đất nước có một nền văn hóa khác nhau, cũng như trang phục truyền thống khác nhau. Qua câu chuyện về việc trang phục truyền thống từ bước xuất hiện trong truyện tranh, đến việc các thế hệ trẻ Hàn tiếp nhận và phổ biến văn hóa của họ hơn, Dosiin Magazine mong rằng sẽ có một ngày, Áo Dài cùng các trang phục truyền thống khác của Việt Nam nói riêng, và các chất liệu mang bản sắc dân tộc Việt nói chung sẽ được thế hệ trẻ đón nhận nhiệt tình và tự hào về văn hóa của đất nước mình hơn, cũng như khiến những điều này vươn cao và xa hơn với bạn bè quốc tế hơn nữa.