SUPREME X HYSTERIC GLAMOUR: Khi 2 thương hiệu với tinh thần phản chính thống bắt tay với nhau, ta có gì?
Bên cạnh những phát hành độc lập, Supreme vẫn rất chăm chỉ collab với những Thương hiệu tên tuổi trong ngành. Tháng 3 này đánh dấu sự hợp tác trở lại của Supreme cùng Hysteric Glamour, sự kết hợp Đông - Tây này sẽ mang đến cho ta điều gì?
Dosi-in · 2021-03-18 · Tin tức
Supreme x Hysteric Glamour 2021 bao gồm loạt áo Trucker Jacket với 3 phối màu khác nhau, kết hợp cùng Painter Pants và mũ Crusher - biến thể từ mũ bucket của Hysteric Glamour. Combo Track Jacket và quần Short với chất liệu nhung sang trọng sở hữu những đường viền cầu vồng đầy màu sắc trên phần vai áo và lai quần. Đặc biệt, BST lần này đánh dấu sự trở lại của họa tiết in rắn mang tính biểu tượng của Hysteric Glamour.
Các sản phẩm khác bao gồm áo khoác Trench coat họa tiết da báo, Zip-Up Sweatshirt, Crewneck, áo Flannel, áo thun tay dài, hay áo sweater dệt với graphic “Fuck Em” (được làm lại dựa trên phiên bản hợp tác 2017). Và giữa một rừng quần áo và phụ kiện thì sự xuất hiện của hộp đựng đồ ăn trưa Lunch Box như nét chấm phá độc đáo và hài hước, nhưng vẫn đầy đủ công năng của nó với hộp cách nhiệt, ly nhựa và thìa nhỏ gọn. [PICTURE_EVENT_1] 
Về Thương hiệu Hysteric Glamour Hyesteric Glamous là hãng quần áo Nhật Bản được thành lập và thiết kế bởi nghệ sĩ Nobuhiko Kitamura. Ra đời vào năm 1984, thời đại mà lúc bấy giờ thanh thiếu niên Nhật Bản bắt đầu khẳng định bản thân nhiều hơn qua trang phục, đi lệch khỏi chuẩn mực an toàn và áp dụng phong cách văn hóa phương Tây cùng sự ảnh hưởng của các ngôi sao nhạc rock, punk. Giống như nhiều nhà thiết kế Nhật Bản sống cùng thời đại với mình, Kitamura là sự pha trộn của nét tương tác được tìm thấy của Nhật Bản với văn hóa phương Tây sau khi Mỹ chiếm đóng giữa lúc Thế chiến Hai sụp đổ. Khi đó, sự giao thoa giữa các nền văn hóa bắt đầu nhanh chóng lan rộng khắp các trung tâm đô thị của Nhật Bản. Thanh niên Nhật Bản đổ xô đến những nơi mà họ được tận mắt tiếp xúc với văn hóa phương Tây. Đến những năm 1960, khu phố Harajuku đã trở thành điểm hẹn của giới trẻ Nhật Bản, tạo điều kiện cho sự phát triển thương mại lớn trong khu vực và từ đó tạo ra một bối cảnh thời trang tất yếu. 
(Nobuhiko Kitamura, cha đẻ của Hysteric Glamour) Nobuhiko Kitamura sinh ra ở Tokyo, Nhật Bản vào năm 1962, trùng hợp với thời điểm sự quan tâm đối với văn hóa đại chúng phương Tây và sự nổi dậy của giới trẻ ngày càng tăng. Chịu ảnh hưởng của dòng chảy thời đại cùng niềm đam mê với nhạc punk, thiết kế của Kitamura đã và đang tiếp tục dựa trên nền văn hóa và nghệ thuật đại chúng của Mỹ những năm 1960 và 1970, cho nên hầu hết các sản phẩm may mặc của ông được thiết kế với màu sắc sống động tươi sáng, tham chiếu văn hóa Mỹ từ âm nhạc, truyện tranh và các phương tiện truyền thông đại chúng. Các thiết kế của Hysteric Glamour được thể hiện qua graphics của Kitamura bởi các nét vẽ thể hiện ranh giới giữa văn hóa đại chúng, sự tối tăm và văn hóa khiêu dâm. 
Hysteric Glamour tại Thị trường Việt Nam như thế nào? Tại các nhóm, hội, chợ trời mua đi bán lại tại Việt Nam, một trong các sản phẩm được săn lùng nhiều nhất của Hysteric Glamour là chiếc quần Hagi Denim Jaens được lấy cảm hứng từ punk với phần ống quần hơi loe và thiết kế patchwork với những đường may nối được xử lý raw (raw seams) cùng những mảng màu khác sắc độ và trải dài từ trên xuống dưới, tạo cảm giác độc đáo, nổi loạn. Hagi denim jaens tại thị trường nước ngoài cũng được săn đón không kém tại các trang chuyên về resell như Grailed. Khi du nhập về Việt Nam, nó được yêu thích bởi các bạn trẻ có gu và yêu thích tính độc nhất của mình. 
(Hysteric Glamour Hagi Denim Jeans) Với xu hướng phát triển của mình và ảnh hưởng dài của Hysteric Glamour cùng thái độ chống đối chính thống không thể nhầm lẫn, thật dễ hiểu tại sao Kitamura lại hợp tác một cách vô cùng tự nhiên cùng Supreme. Supreme x Hysteric Glamour: cú bắt tay của 2 hãng thời trang đường phố hàng đầu của Mỹ và Nhật Các bạn trẻ Việt Nam khi nhắc đến Supreme thì hình ảnh đầu tiên hiện lên trong đầu là những chiếc áo thun, hoodie,.. cùng graphic box logo màu đỏ in chữ Supreme quen thuộc. Nhưng Supreme không chỉ giởi hạn bản thân trong bogo. Điều khiến Supreme được mệnh danh là một trong những thương hiệu đắt giá của thời trang đường phố là bởi thương hiệu phản ánh hơi thở của đường phố (và cả nền văn hóa) mà chúng ta đang sống: những slogan và graphics thể hiện tinh thần tự do, nổi loạn, châm biếm mặt tối của xã hội. Tiếng nói chung của Supreme và Hysteric Glamous trong lần hợp tác vào 2017 Quay lại thời điểm cách đây 3 năm, Supreme và Hysteric Glamour từng hợp tác cho ra mắt BST cho mùa Fall/Winter 2017. Thiết kế với đồ họa "FUCK YOU" được làm nổi bật trên áo thun, hoodie,... và một cụm văn bản được tô điểm bằng các từ "HATE", "TRASH", "HARDCORE" VÀ "HELL" thể hiện sự tương đồng trong phong cách nổi loạn của cả 2 thương hiệu. 
Về lần hợp tác 2021 này, liệu tiếng nói chung đó lại được thể hiện ra sao? Supreme x Hysteric Glamour Spring 2021 đánh dấu sự trở lại của thiết kế mang tính biểu tượng của Hysteric Glamour: sản phẩm với graphic hình rắn. Chiếc quần Hysteric Glamour Snake từ cuối những năm 90 dễ dàng trở thành một trong những sản phẩm mang tính biểu tượng nhất của thương hiệu. Được biết đến với tình yêu dành cho punk, Hysteric Glamour đã trở thành một trong những động lực sáng tạo chính của người Nhật trong phong cách đường phố. Họa tiết hình rắn trải dài từ túi quần đến tận ống quần, cả mặt trước lẫn mặt sau mang đến một thiết kế nổi bật và thể hiện cả tính nổi loạn của hơi thở đường phố. Trong lần hợp tác này, hình in rắn trở lại với 3 phiên bản: màu trắng với hình in trải dài bảng màu cầu vồng, màu đen với hình in rắn màu trắng và phiên bản denim. Ngoài ra, Supreme cũng mang graphics "Fuck' Em" quen thuộc của mình quay trở lại, biến tấu dựa trên phiên bản của năm 2017. 
(Sản phẩm trong BST Supreme x Hysteric Glamour 2017) Giữa thời điểm đại dịch và các bản collab dần trở nên hạ nhiệt, cùng với việc sử dụng lại các graphics quen thuộc, liệu Supreme đang lười biếng với các thiết kế của mình không? Dù vậy, Supreme vẫn giữ được “nhiệt” của mình qua từng năm với các bản collab, cùng với sự trở lại của thiết kế mang tính biểu tượng của Hysteric Glamour, lần hợp tác này vẫn khiến đông đảo người hâm mộ của 2 thương hiệu đón chờ sản phẩm. Supreme được tạo ra với tham vọng sẽ phản ánh hơi thở của văn hóa đường hóa trên tất cả các phương diện và tác động lên mọi nền văn hóa. Điều này được thể hiện ra việc Supreme không chỉ cho sản xuất các sản phẩm may mặc với slogan/graphic mang tiếng nói của đường phố mà còn bành trường qua việc bắt tay với những tên tuổi tưởng chừng như không liên quan, đơn cử như việc đưa streetwear kết hợp với high-fashion khi bắt tay cùng ông lớn Louis Vutton, hay sản xuất vali hợp tác cùng RIMOWA, cho đến việc ra mắt các sản phẩm không giống ai như súng bắn tiền, cục gạch, thậm chí là bánh Oreo. Trong khi đó, Hysteric Glamour lại là cái tên lâu đời trong Thời trang Nhật Bản (Thương hiệu hiện tại đã 37 năm tuổi), và đại diện cho phong cách punk - rock mà Kitamura được truyền cảm hứng. Sự kết hợp giữa 2 hai hãng như một sự "Tân cổ giao duyên" giữa cái tên non trẻ, đầy tham vọng và một cái tên dày dặn kinh nghiệm. Không chỉ vậy, sự kết hợp này đưa trở lại thiết kế Snape Print OG (nguyên gốc) của Hysteric Glamour, mà giá trị của thiết kế có thể xem như mang tính archive - mang tính sưu tầm và phản ánh câu chuyện thời đại cùng văn hóa - của Thương hiệu. 
(Lil Uzi Vert trong thiết kế Snape Print Pant) 
Supreme x Hysteric Glamour Spring 2021 sẽ được phát hành toàn cầu vào 18.03 và thêm một đợt phát hành nữa vào ngày 20.03 tại Nhật Bản.